Edizione 2026. Corso di formazione Educare all'arte per immaginare il futuro

Programma del corso di formazione di didattica dell'arte e del patrimonio culturale per insegnanti ed educatori museali.
A cura di “Senza titolo”, ente di formazione accreditato MiM - Ministero dell’Istruzione e del Merito.

Descrizione del corso
“Senza titolo" propone per l’anno 2026 un corso di formazione volto a valorizzare, attraverso l'arte, lo sviluppo di una coscienza in materia di educazione civica, ambientale e cittadinanza per rispondere alle esigenze educative in ambito museale e scolastico. Attraverso esperienze, esercizi laboratoriali, esplorazioni e narrazioni, online e in presenza, i corsisti acquisiscono pratiche e strategie didattiche utili in differenti contesti, dalla scuola al museo; partecipano attivamente alle lezioni, basate sul dialogo e sul confronto, dove viene favorita la relazione interpersonale e una continua interazione in tutto il percorso formativo. In linea con gli obiettivi dell’agenda 2030 - che mira a rafforzare le azioni per la protezione e promozione del patrimonio culturale e naturale, indicandolo come elemento contributore alla creazione di città e territori inclusivi, sicuri, resilienti e sostenibili - e con le esigenze educative della contemporaneità, il corso utilizza l'arte come pretesto per indagare temi come educazione alle minoranze, rispetto delle differenze, interculturalità e cittadinanza attiva.

Temi
Durante ogni lezione sono affrontati focus tematici per riflettere sulla società contemporanea. Identità e alterità, corpo e sensi, digitale e hate speech, musei e memoria, ambiente e natura, creazione e condivisione sono le tematiche che vengono affrontate per approfondire le funzioni educative rispetto alla comunità e alle future generazioni.

A cosa serve questo corso
Obiettivo principale del corso è fornire ai corsisti chiavi di lettura per indagare la realtà e interpretare il tempo presente attraverso l’arte. Il percorso formativo “Educare all’arte per immaginare il futuro” promuove l’arte come strumento interdisciplinare utile allo sviluppo di competenze trasversali, in un’ottica in cui la cultura e le sue manifestazioni diventano elementi strategici per l’acquisizione di valori fondamentali contribuendo alla formazione del pensiero critico dei cittadini di oggi e di domani.

Ambiti trasversali
Il corso di formazione fornisce ai corsisti competenze nei seguenti ambiti trasversali:

• didattica e metodologie
• metodologie e attività laboratoriali
• innovazione didattica e didattica digitale
• didattica per competenze trasversali, tra cui competenze in materia di sostenibilità (GreenComp)
• agenda 2030: nello specifico obiettivi 4, 5, 10, 11, 13,15 e 16.

Calendario e programma del corso

Programma dettagliato
Diversi modi per pensare l’arte - Lezione online 21 gennaio 2026 ore 17.30
Quali possibilità educative ci offre l’incontro con l’arte? La lezione approfondisce il tema dell’educare all’arte come strumento di approfondimento e di conoscenza del mondo e della contemporaneità. L’opera d’arte è un terreno di confronto tra artista e fruitore: educare all’arte significa non solo educare all’altro, ma anche mettersi allo specchio, cercando di comprendere cosa di un’opera ci colpisce o ci respinge.

Oggetto portatore di storie - Lezione online 28 gennaio 2026 ore 17.30
Ogni oggetto culturale è portatore di storie, anche nascoste, e allo stesso tempo è testimonianza della cultura di una società, di un popolo e delle sue tradizioni. Il museo, luogo della consacrazione dell’oggetto, diventa così un ponte tra visibile e invisibile cercando di dare forma concreta a narrazioni identitarie a volte lontane nel tempo e nello spazio.

Narrare il museo e le sue collezioni - Lezione online 04 febbraio 2026 ore 17.30
Ogni opera racconta una storia, anzi, infinite storie, perché oltre a quella dell’artista ci sono quelle di tutti coloro che cercano di interpretarla secondo la propria sensibilità e di dare un ordine ai loro pensieri. La lezione prende in esame diverse tipologie di storytelling a partire da contesti e oggetti culturali differenti.

La città come luogo identitario - Lezione online 11 febbraio 2026 ore 17.30
La relazione tra noi e lo spazio che ci circonda è il tema approfondito nel corso della lezione per riflettere sul concetto di abitare nel senso di attribuire a un luogo una dimensione affettiva. La città e i suoi spazi sono luoghi di riflessione su temi che coinvolgono il singolo e la collettività, per promuovere uno sguardo sulla città come territorio educativo.

Corpi sensibili - Lezione online 18 febbraio 2026 ore 17.30
Il corpo è sempre stato protagonista indiscusso dell’arte. Negli ultimi decenni in particolare, la partecipazione attiva al museo si è modificata ed arricchita e temi come l’accessibilità sono diventati fondamentali per ripensare gli spazi museali partendo dai corpi che lo attraversano. Nel corso della lezione si riflette sul lavoro di alcuni artisti e artiste che hanno utilizzato il corpo in modo “politico”, creando opere che siano “di tutti e per tutti”.

Libri come territori da esplorare - Lezione online 25 febbraio 2026 ore 17.30
L’incontro è dedicato all’albo illustrato come oggetto culturale aperto, ambiguo e misterioso, da indagare attraverso molteplici punti di vista, alla stregua di un’opera d’arte. Scegliere un albo illustrato di qualità non significa solamente proporre una storia per educare ma significa anche offrire una possibilità di esplorazione fantastica, fisica e interiore.

Virtuale è reale - Lezione online 04 marzo 2026 ore 17.30
Consultazione, creazione e condivisione: questi sono solo alcuni degli strumenti che offre il digitale. Ma se da un lato il digitale ci fornisce possibilità di conoscenza infinite, è altrettanto vero che negli anni si è parlato spesso di disinformazione e manipolazione della realtà: per questo è sempre utile ricordare che nessuna tecnologia può prescindere dall'esperienza reale del mondo. La lezione affronta inoltre l’urgenza educativa in ambito di hate speech e cyberbullismo.

Arte come Ambiente - Lezione online 11 marzo 2026 ore 17.30
“There is no planet B”. Il cambiamento climatico sta modificando inesorabilmente il pianeta in cui abitiamo. Già da anni gli artisti sono sensibili a queste tematiche e, con le loro opere, ci portano a ripensare nuovi modi per vivere il mondo. Prendendo in esame l’agenda 2030, la lezione affronta il legame che esiste tra arte e ambiente e riflette su come gli artisti di ieri e di oggi hanno affrontato le tematiche legate all’ambiente.

MAMbo- Museo d’Arte moderna di Bologna - Workshop in presenza 14 marzo 2026 ore 14.30
Un incontro di formazione che prevede una visita alla collezione permanente del MAMbo per approfondire artisti e tematiche del contemporaneo e alcune attività laboratoriali volte alla sperimentazione, personale e collettiva, di temi approfonditi durante il workshop e l’intero corso.
Indirizzo: via Don Minzoni 14, Bologna

Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea - Workshop in presenza 22 marzo 2026 ore 14.30
L’incontro di formazione presso La Galleria Nazionale è dedicato alla conoscenza e all’approfondimento dei linguaggi dell’arte contemporanea attraverso le opere della collezione del museo. Verranno messe in pratica tecniche di narrazione ed esplorazioni sensoriali utili alla sperimentazione delle pratiche educative condivise.
Indirizzo: viale delle Belle Arti 131, Roma